CUERPOS ANALOGOS
CUERPOS ANÁLOGOS
Encuentro de música experimental, visuales analógicos-digitales y performance en Málaga
Día: 13 de diciembre
Lugar: LCAmálaga – Casa de socorro Promálaga (Plaza de Doña Trinidad, 12, Málaga)
Duración aproximada: 90 minutos
Cuerpos análogos propone un encuentro interdisciplinar en el que se entrelazan música experimental, visuales analógicos-digitales y performance en directo, en tres actos. Una experiencia inmersiva de sonido, imagen y cuerpo: un recorrido de lo posthumano a su origen biológico.
Mientras Neogénesis (Acto I) proyecta el cuerpo hacia un futuro posthumano a través de herramientas analógicas, Histogénesis (Acto II) ahonda en su origen biológico, fusionando los tejidos corporales con los tejidos digitales de la inteligencia artificial. Juntas, trazan la transformación de un ‘cuerpo análogo’ que se construye mediante luz, sonido y movimiento.
Bailando con la vida Artificial (Acto III), busca comprender la inteligencia colectiva en movimiento, mediante la danza máquina humana hiperconectada.
- Primer acto: NEOGÉNESIS – Kansas Anymore Luq Proyect y Javier López (20–30 min.)
Neogénesis se concibe como un tránsito desde los orígenes hacia un horizonte post humano. A partir de imágenes y elementos que remiten a hallazgos de otra civilización, se despliega una evolución en la que lo orgánico y lo tecnológico se entrelazan.
Visuales analógicos y clips pregrabados, música en directo e intervenciones performáticas configuran un espacio en constante transformación, evocando la aparición de nuevos cuerpos y memorias posibles. - Segundo acto: HISTOGÉNESIS – Cosmorfia y Ricardo Arrescurrenaga (20–30 min.)
Histogénesis toma como referencia el proceso biológico de formación de tejidos, trasladado aquí a una metáfora audiovisual. El “tejido” se construye mediante la combinación de improvisación musical y visual, explorando la relación entre lo analógico y lo digital, y poniendo el foco en cómo se conforma, se expande y se altera el cuerpo. - Tercer acto: BAILAR NUESTRAS CANCIONES FAVORITAS CON LA VIDA ARTIFICIAL – Zhenxiang Zhao (20–30 min.)
Este trabajo interseca la inteligencia artificial, la robótica, el audiovisual y el arte de los movimientos, desafiando la hiperproducción y estética atlética de nuestra sociedad capitalista con la creación de robots «inútiles». Se plantean interrogantes profundas: ¿Cuál es el propósito de crear robots sin utilidad práctica? ¿Cómo sería una danza entre humanos y máquinas? ¿Qué tipo de relaciones se establecen entre nosotros y «los otros»? “¿Quiénes son los robots de verdad? ¿Son ellos o nosotros los “creadores?” “¿Quiénes crean o recrean a quien(es)?”
El protagonista de este proyecto es un ser llamado Dàndan, un tipo de máquina no convencional que, lejos de realizar tareas domésticas o laborales o competiciones deportivos como los demás robots inteligentes, requiere del cuidado humano para «vivir». Dàndan, confinado a una silla de ruedas, desafía las convenciones a través de su interacción con el público
Artistas
Kansas Anymore
Luq Proyect y Javier López desarrollan desde 2021 diferentes propuestas en torno a la experimentación audiovisual y contemporánea. En 2024 presentan la pieza “Despertar Cyborg” dentro de Kansas Anymore, su proyecto audiovisual y performativo en directo, mostrado en distintos espacios de Málaga capital: Festival Maf en La Casa Socorro, gestionado por La Casa Amarilla, “El Desempeño Fest” 2024, en El Círculo Breaking, y en el espacio cultural La Polivalente.
Kansas Anymore alude a un cambio de entorno, a la transición hacia lo desconocido: un punto sin retorno que marca el inicio de una experiencia nueva e inexplorada.
Su trabajo se enmarca dentro del live cinema performance, donde sonido e imagen se construyen en tiempo real. En paralelo, han desarrollado contenidos visuales por encargo bajo el nombre Random Visuals y han colaborado con artistas del panorama musical local, explorando siempre la interacción entre imagen y música en directo.
Cosmorfia (Vicky Gómez) y Ricardo Arrescurrenaga
Dúo con un año y medio de recorrido en la performance audiovisual, especializados en la hibridación entre naturaleza y tecnología y en la apertura de espacios más allá de lo lineal. Su práctica ha explorado la geometría como estructura de composición y la visualidad fractal como lenguaje para articular experiencias inmersivas.
Entre sus proyectos destaca OMINA, donde notas MIDI y geometrías visuales se combinaban en composiciones en directo, intervenidas por los cuerpos de performers.
Han participado en espacios y encuentros como:
– The Air We Share, Ciclo de Arte Vivo, Palacio del Almirante – La Madraza, Granada (2025)
– Sinestesion, Corte Limpio, Proyecto Camaleón
– Sueño de un cuerpo cósmico, Espacio Lavadero, Granada (2024)
– OMINA, VIII Seminario Internacional Performa, Facultad de
Comunicación, Granada (2025)
Axel (Zhenxiang Zhao):
Su trabajo desafía la hiperproducción y la estética atlética de nuestra sociedad capitalista mediante la creación de robots “inútiles”: máquinas cuyo valor no reside en la eficacia, sino en la relación que establecen con las personas.
Este enfoque fomenta la participación activa de personas de todas las edades y perfiles, incluyendo de forma central a personas con y sin diversidad funcional. No se trata solo de visibilizar sus vidas, sino de implicarlas en la co-creación, subrayando la importancia del apoyo social y de la construcción de espacios compartidos.
Zhenxiang Zhao ha desarrollado su práctica en contextos como la Fundación Gala, la Feria Hybrid, AcciónSprint y numerosos encuentros de performance, y es colaborador habitual de Ricardo y Cosmorfia en proyectos como OMINA, reforzando el carácter corporal y expandido de la propuesta.
